МЕЖДУНАРОДНАЯ НАУЧНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ «БАУХАУЗ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ШКОЛЫ ЭПОХИ АВАНГАРДА» 

18-19 апреля 2019 г. Российская академия художеств, МГХПА им. С.Г.Строганова, МАРХИ (Государственная академия) и Национальная академия дизайна (НАД) проводит международную научную конференцию «Баухауз и художественные школы эпохи авангарда», приуроченную к 100-летию создания новаторской школы архитектуры, дизайна, прикладного искусства. 

Цели и задачи конференции 

Привлечение международной и российской научной и творческой общественности к осмыслению роли Баухауза (1919-1931) в развитии архитектуры и дизайна ХХ века, исследованию контактов между авангардными художественными школами Западной Европы, России и Америки, изучению его теоретического, учебно-методического и практического наследия и роли в формировании современной проектно-художественной культуре.

Научная проблема конференции 

Современный этап развития дизайна и архитектуры, коммуникативных и информационных процессов, поисков в сфере актуального искусства отличаются усилением междисциплинарных связей. В учебных центрах возрастает роль  не только профессиональной подготовки, но и формирования на их основе крупных творческих направлений.

Поэтому так важно обращение к наследию Баухауза и современных ему школ, в которых стремились соотнести между собой различные виды и жанры проектной и художественной деятельности, образование и профессиональную практику.

Для современных исследователей представляет интерес структура таких школ, взаимоотношения в них между лидерами  различных творческих направлений, педагогами и студентами, проектировщиками и социально-политической средой, заказчиками и общественностью. Фактически сами школы становились метапроектами, направленных на достижение согласованных целей и задач на основе взаимодействия множества факторов: индивидуальных, творческих, личностных установок, а также политических и экономических ситуаций.

Баухауз зарождался и развивался в период наибольшей активности мирового авангарда. Это не могло не отразиться и на повышенной активности образного мышлении и нового языка искусства, на настроениях педагогов и учащихся, зачастую ощущавших себя равноправными участниками единого творческого процесса. В результате палитра художественных поисков становилась шире. Каждое направление обладало огромным потенциалом в учебно-методическом процессе, позволяя  на основе различных формально-композиционных поисков формировать целостные модели искусства. Это заметно на примере Баухауза и московского ВХУТЕМАСа.

Столетие спустя многие результаты и опыт поисков того времени воспринимаются иначе, чем непосредственно в годы их формирования и функционирования. Возникает потребность в создании своего представления о них, реконструкций их истории, создании общедоступных архивов и других школ, позволяющих детально представить себе этапы их  эволюции и сравнить их учебные программы.

Тематические блоки и секции конференции: 

— Роль Баухауза в системе художественного и художественно-промышленного образования.

— Баухауз и формирование проектной культуры.

— Взаимодействие и синтез искусств в системе педагогики Баухауза и других художественных школ.

— Виртуальный музей Баухауза и художественных школ эпохи авангарда: проблемы создания электронных информационных ресурсов и баз данных с визуально-образной и интуитивно понятной архитектурой (концепции, модели, методология).

Вопросы для обсуждения:  

– Каковы формы пропаганды деятельности художественных школ этого периода?

– Каковы международные контакты между школами эпохи авангарда?

– Какова роль базовой модели образования, заключающейся в сочетании пропедевтических упражнений, экспериментальных поисков и реальных проектных задач?

– Как отражаются в деятельности школы проблемы стилеобразования?

– Каково влияние учебно-методической работы Баухауза и других школ на профессиональную проектную деятельность, архитектуру и дизайн?

– Какова была в эпоху авангарда идеальная модель потребителя, на которого ориентировались программы художественных школ в области проектирования жилой среды?

– Какую роль играет сегодня наследие Баухауза и художественных школ эпохи авангарда в сфере профессионального дизайнерского и архитектурного образования и реальной практики?

Условия и порядок участия в конференции 

Участие в конференции очное и заочное.

На основе присланных материалов будет сверстана программа. Материалы конференции будут опубликованы. Оплата командировочных расходов иногородних участников конференции осуществляется за счет направляющей стороны.

Для участия в конференции и включения в программу и сборник материалов необходимо до 18 марта 2019 г. включительно представить в оргкомитет:

заявку на участие в конференции,

материалы для публикации по электронной почте или на электронном носителе.

Оргкомитет оценивает присланные материалы по степени соответствия тематике и программе конференции и оставляет за собой право не принимать к публикации материалы, которые не соответствуют заявленной тематике и обозначенным требованиям.

Участники конференции предоставляют право оргкомитету и редакционной группе:

— публикацию материалов;

— размещение электронной версии издания на сайте Российской академии художеств, МГХПА им. С.Г.Строганова, Национальной академии дизайна  и в РИНЦ;

Материалы для участия в конференции необходимо направлять по адресу: 

a_sazikov@mail.ru Сазиков Алексей Владимирович

sog-nauka2011@yandex.ru Лаврентьев Александр Николаевич

МЕЖДУНАРОДНАЯ НАУЧНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ «MUSEUM-STROGANOV-2018. МУЗЕИ ДЕКОРАТИВНОГО ИСКУССТВА, ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПРОМЫШЛЕННОСТИ И ДИЗАЙНА: ВЧЕРА, СЕГОДНЯ, ЗАВТРА»

23 ноября 2018 г. МГХПА им. С.Г.Строганова совместно с Национальной Академией Дизайна (НАД) проводит Международную научную конференцию к 150-летию Музея декоративного и художественно-промышленного искусства

Цель конференции — привлечение международной и российской научной и творческой общественности к осмыслению роли художественно-промышленных музеев, музеев прикладного искусства и дизайна в современной культуре, художественном и дизайн-образовании, определение перспектив развития музейных коллекций, связанных с предметно-художественным творчеством, этнографическим материалом, декоративно-прикладным искусством, живописью, графикой и скульптурой, исследование форм сохранения и трансляции культурного наследия, в том числе и в современном цифровом пространстве.

Привлечение внимания искусствоведов, педагогов, музейных работников к данной научной проблеме. Приобщение студентов, магистрантов, аспирантов российских и зарубежных вузов к научной работе, к освоению и исследованию историко-культурного опыта и новейших тенденций в сфере изобразительного искусства, архитектуры, дизайна и предметно-художественного творчества в целом. Проведение конкурса научных докладов и сообщений по проблеме конференции.

В современных условиях возрастает роль музеев не только как хранителей культуры, но и как общественных институций, активно развивающих образовательные программы, создающих востребованный обществом экспозиционный контент. Все больший зрительский интерес привлекают музейные коллекции, связанные с демонстрацией культуры быта, предметным наполнением жилища, модой, архитектурой и дизайном.  Повседневная предметная культура становится объектом массового коллекционирования и интереса.

С чисто исследовательской точки зрения интерес представляет и сама структура современного музея, превращающегося в системный объект культуры, занимающийся  сбором, хранением, изучением и просвещением как в области классического искусства, так и дизайна, архитектуры и прикладного искусства, а также современных технологических искусств (фотографии, кино, видео и т.п.).  Тем более разнообразна роль музея и в особенности музея прикладного искусства, существующего в системе комплексного художественного, художественно-промышленного, дизайнерского вуза. На примере МГХПА им. С.Г.Строганова, СПБГХПА им. А.Л.Штиглица, РГУ им. А.Н.Косыгина или РГГУ мы видим, как музей становится элементом системы художественно-промышленного, художественного, гуманитарного образования.

Основание и развитие художественно-промышленного музея в структуре художественно-промышленного вуза имеет свою специфику. С одной стороны, использование музейных коллекций в учебной работе, непосредственное знакомство с произведения различных видов и жанров искусства как часть профильной подготовки художника и проектировщика, искусствоведа и реставратора. С другой стороны, необходимость обновлять и развивать коллекцию в связи с развитием школы, хранить наиболее яркие произведения, созданные учащимися, курсовые и дипломные работы.

Начальный этап формирования банков данных в области искусства, дизайна, архитектуры сменяется необходимостью создания программ и ресурсов, позволяющих управлять этими информационными массивами. Необходимо осознать, что вся масса сведений, библиотеки образов активно участвуют в формировании Образа мира. Настало время разработки продуктивной (с точки зрения оперативности управления информационными ресурсами, поиска и вывода изобразительной информации, стимулирующей творческие процессы) архитектуры систем хранения визуальной информации с интуитивно понятным и многофункциональным интерфейсом. Но это задача не сводится к составлению компьютерной программы, а предполагает формирование Виртуального музея материальной и художественной культуры на основе четко выстроенной проектной, искусствоведческой, научной методологии.

Тематические блоки и секции конференции:

— Музей в системе художественного и художественно-промышленного образования.

— Музейное собрание как отражение истории предметно-художественной культуры и этапов развития школ.

— Художественно-промышленный Музей как площадка синтеза искусств.

— Современные музейные коллекции: жанры и виды искусства, критерии отбора, разработка периодических арт-проектов.

— Виртуальный музей: проблемы создание электронных информационных ресурсов и баз данных. с визуально-образной и интуитивно понятной архитектурой: концепции, модели, методология.

— Проблемы хранения, каталогизации и экспонирования произведений декоративного искусства и дизайна.

Вопросы для обсуждения: 

  1. Каким видится будущее музея декоративного искусства, художественной промышленности и дизайна?
  2. Каковы формы взаимодействия музейно-хранительской и выставочной деятельности?
  3. Какова роль музея системе художественного и дизайн-образования? Каковы формы взаимоотношения учебно-педагогической и научно-исследовательской деятельности в системе «художественно-промышленный вуз — художественно-промышленный музей»?
  4. Существует ли специфика атрибуции произведенийдекоративного искусства, художественной промышленности и дизайна?
  5. Каково место объектов предметно-художественной культуры в системе музейных институций и художественных собраний?
  6. Проблемы кураторства и формирования музейных коллекций и выставок в системе художественно-промышленного музея.
  7. Особенности структуры музейных собраний художественно-промышленного профиля: проектные материалы, авторские и серийные образцы, документация, технологии и т.д.
  8. Взаимодействие профессионального и фольклорного начала в комплектовании коллекций музея предметно-художественного творчества
  9. Каковы формы фиксации, сохранения и демонстрирования повседневной бытовой предметно-художественной культуры?
  • Каковы возможные основания для формирования модели виртуального музея материальной и художественной культуры?

Участие в конференции очное и заочное.

На основе присланных материалов будет сверстана программа. Материалы конференции и статьи будут опубликованы. Оплата командировочных расходов иногородних участников конференции осуществляется за счет направляющей стороны.

Для участия в конференции и включения в программу и сборник материалов необходимо до 1 ноября 2018 г. включительно представить в оргкомитет:

  • заявку на участие в конференции (форма заявки прилагается);
  • материалы для публикации по электронной почте или на электронном носителе.

Оргкомитет оценивает присланные материалы по степени соответствия тематике и программе конференции и оставляет за собой право не принимать к публикации материалы не соответствующие заявленной тематике и обозначенным требованиям.

В случае заочного участия в конференции материалы для публикации принимаются только при наличии внешней рецензии одного из ведущих специалистов в данной области.

Участники Конференции предоставляют  оргкомитету и редакционной группе право на следующее:

—  публикацию материалов;-   размещение электронной версии издания на сайте Академии и в РИНЦ;Материалы для участия в конференции необходимо направлять по адресу

a_sazikov@mail.ru Сазиков Алексей Владимирович

Поздравляем академика Национальной Академии Дизайна

Назарова Юрия Владимировича с 70-летием !

Национальная Академия Дизайна понесла невосполнимую утрату. 9 апреля 2018 года, на 77 году жизни, скончался академик НАД Вячеслав Фомич Колейчук.

Изобретатель, архитектор, художник, дизайнер, педагог, он превращал обычное в необычное, создавал новые классы форм. Объекты Колейчука принадлежат миру форм, универсальных по степени своей применимости в архитектуре, разных областях дизайна и декоративно-прикладного искусства.

Скорбим, выражаем наше искреннее сочувствие и соболезнование его родным и близким.

Величайшая потеря!

Колейчук – универсум творчества.
Его шедеврам нет числа.
Его жизнь – это «Стоячая нить» – воплощение мудрости, азарт и наивность гения, художника, архитектора, конструктора, изобретателя, мыслителя.

Скорбим, любим, помним … (Федор Львовский)

С глубоким сожалением узнал о смерти нашего коллеги академика НАД Колейчука Вячеслава Фомича и хотел бы выразить свои глубокие соболезнования в связи с этой потерей. Я надеюсь, что в этом горе вас немного утешит мысль о том, что все, кто был профессионально связан с профессором В.Ф. Колейчуком, надолго сохранят о нем добрую память.

Выражаем наше искреннее сочувствие и соболезнование его родным и близким. Скорбим и помним его вместе с Вами (Арынов К.К.)

 

29 марта состоялось расширенное заседание Президиума НАД, на котором были избраны новые академики. Ими стали: Вячеслав Колейчук, Александр Ермолаев, Николай Бесчастнов, Виталий Ставицкий, Татьяна Шулика, Владислав Савинкин, Дмитрий Кошкин, Алексей Сазиков.

Поздравляем вновь избранных академиков!

ИСКУССТВО И ЭКСПОЗИЦИЯ. ИСТОРИЧЕСКИЙ ОПЫТ И НОВЕЙШИЕ ТЕНДЕНЦИИ
Международная научно-практическая конференция

Российская академия художеств
Научно-исследовательский институт теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств
Национальная Академия Дизайна

Москва, Пречистенка, 21
29-30 марта 2018 года

ПРОГРАММА КОНФЕРЕНЦИИ
29 марта 2018 года
Дневное заседание
Начало 12-00

Вступительное слово
Аронов Владимир Рувимович, д-р искусств., чл.-корр. РАХ, президент Национальной академии дизайна.

Ведет заседание Аронов В.Р.

Выступления:

Первые художественные музеи и первые художественные публичные выставки в России (Императорская академия художеств, XVIII век)
Байбурова Римма Михайловна, канд. Искусств., НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств (Москва, Россия)

Выставочная деятельность и становление российской дизайн-графики на рубеже XIX-XX веков
Глинтерник Элеонора Михайловна, академик НАД, доктор искусствоведения, профессор СПбГУ (Санкт-Петербург, Россия)

Особенности архитектурно-художественных решений музеев и выставочных комплексов города Астаны
Арынов Калдыбай Канаевич, академик НАД, д-р арх., профессор Евразийский национальный университет им. Л.Н. Гумилева (Астана, Казахстан)

Цивилизационная миссия столицы Астаны в артефактах и экспозиционные дизайн-концепции
Асылханов Ермек Сабырович академик НАД, профессор, д-р пед. наук, Казахская Национальная Академия искусств им. Т. Жургенева (Алматы, Казахстан)

Экспозиционное пространство музея истории Свияжска. Методы проектирования и инсталляции
Насекин Сергей Александрович, Мещеряков Алексей Михайлович, ООО «Айбат» (Казань, Россия)

Эксподизайн по направлению к сути
Вершинин Геннадий Васильевич академик НАД, канд. искусств. профессор, Тюменский государственный институт культуры (Тюмень, Россия)
Крамская Наталья Владимировна, канд. социологических наук, доцент, Тюменский государственный институт культуры (Тюмень, Россия)

Актуальные тренды британских дизайнеров на Всемирных выставках: от «съёжившегося ёжика» до «жужжащего  гула улья»
Аветисян Ашот Джеймсович член-корр. МААМ, Межрегиональное Агентство Развития Территорий (МАРТ) (Москва, Россия)

Обсуждение выступлений

Демонстрация видео и слайд-программ, присланных на конференцию  зарубежными участниками.

Комментарии: Лаврентьев Александр Николаевич, академик НАД, д-р искусств., проректор МГХПА им. С.Г.Строганова (Москва, Россия)

 

30 марта 2018 года

Утреннее заседание

Начало 11-00

Ведет заседание Аронов В.Р.

Выступления:

Авангардный дизайн и архитектура в выставочных проектах 2017 года. Варианты
Лаврентьев Александр Николаевич, академик НАД, д-р искусств., проректор МГХПА им. С.Г.Строганова (Москва, Россия)

Организация экспозиционной среды для незрячих и слабовидящих людей
Назаров Юрий Владимирович, академик НАД, д-р искусств., профессор.  Национальный Институт Дизайна (Москва, Россия)
Семененко Дарья магистрант РГУ им. А.Н.Косыгина (Москва, Россия)

Опыт передвижных изостатистических выставок
Лаптев Владимир Владимирович канд. искусств., СПбПУ Петра Великого, (Санкт-Петербург, Россия)

Экспозиционная практика и история коллекции Музея дизайна «Витра»
Морозова Маргарита Алексеевна, канд. искусств., PR-представитель Музея дизайна «Витра» (Вайль-на-Рейне, ФРГ)

Творческие поиски в области экспозиции ведущих представителей европейского авангарда 1920-х годов
Манукян Джемма Владимировна, искусствовед,  аспирант МГХПА им. С.Г. Строганова (Москва, Россия)

Выставка как выразительное произведение
Джафарова Светлана Георгиевна, историк искусства, куратор художественных выставок, исследователь и эксперт русского авангарда (Москва. Россия)

Анализ Международных выставок архитектуры и дизайна «АРХ Москва» с 1996 по 2018 гг.
Cавинкин Владислав Владимирович, архитектор, доцент МАРХИ (Москва, Россия)

Экспозиционная панорама Москвы, начала ХХ1 века: направления, проекты, мастера
Майстровская Мария Терентьевна д-р искусств., профессор МГХПУ им. С.Г. Строганова, НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ (Москва, Россия)

Искусство и коммуникационные экспозиции в условиях глобализации
Львовский Федор Александрович, академик НАД, профессор, МГХПА им. С.Г.Строганова (Москва, Россия)

Исследование средовых контекстов в практике современного экспонирования
Манусевич Юлия Павловна канд. арх., доцент, МАРХИ (Москва, Россия)

Контекстуальные технологии выставочного протодизайна Мастерской-ТАФ
Климова Лариса Николаевна, канд. пед.наук, Галерея-мастерская «Выхино» (Москва, Россия)

Популяризация науки средствами экспозиционного дизайна. Выставка «Прорыв» в Архиве РАН (Российской академии наук)
Стегнова Елена Викторовна, архитектор, профессор МАРХИ (Москва, Россия)

Обсуждение выступлений

Стендовые доклады:

 От серебра до стали. Дизайн Питера Мюллер-Мунка. История создания выставки в музее Карнеги, Питтсбург
Кэтрин Волворт, д-р искусствоведения, куратор Музея искусств Колумбии (Колумбия, штат Южная Каролина, США)

От проекта до гвоздя. О создании частного музея Ватариум
Ецуко Ватари, искусствовед, куратор, директор частного музея Ватариум в Сибуя, Токио (Токио, Япония)

Из опыта работы над мультимедийными проектами для музеев Рима
Федерика Даль Фалько, д-р искусствовед., профессор кафедры промышленного дизайна Университета Сапьенца (la Sapienza), Рим

Заметки консерватора
Корягин Евгений Борисович, канд. искусств., профессор (Атланта, штат Джорджия, США)

Двери открыты — как мы живем, как живут другие?
Десять лет передвижных выставок «Türen auf» о повседневной жизни на Востоке и Западе
Хубер Верена, архитектор (Цюрих, Швейцария)
Рок  Сюзанна, архитектор (Цюрих, Швейцария)
Михайлова Александрина Сергеевна, канд. искусств., КГАСУ (Казань, Россия)

Эфемерный архитектурный дизайн и арт-объекты: размышления о ежегодных фестивалях в Аделаиде
Надыршин Наиль Маратович, канд. Архитектуры, доцент, Казанский государственный архитектурно-строительный университет (Казань, Россия)
Надыршина Лилия, дизайнер, PhD (Аделаида, Австралия)

Городские зрелища в аспекте экспозиции
Мелахессу Бадр Еддин, архитектор (Батна, Алжир)

Не преображенный мир психологии искусства и творчества
Сибгатуллина Ирина Фагимовна, профессор, директор по международным программам образования, культуры и науки Института интеллектуальных интеграций (Вена, Австрия)

Историко-архитектурная экспозиция в истории дизайна города
Михайлов Сергей Михайлович, д-р искусств., профессор, КГАСУ (Казань, Россия)
Карамова Лейсан Зуфаровна, магистрант, КГАСУ (Казань, Россия)

Выявление тектоники при экспонировании памятника архитектуры
Шатилов Дмитрий Анатольевич ГАИЖСА им. И. Е. Репина (Санкт-Петербург, Россия)

Город как экспозиция эмоций
Рябов Оскар Раифович канд. психол. наук, КГАСУ (Казань, Россия)
Николаева Ирина Владимировна аспирант, КГАСУ (Казань, Россия)

Экспозиционные качества городской среды
Рябов Оскар Раифович канд. психол. наук, КГАСУ (Казань, Россия)

Некоторые аспекты использования мультимедийных технологий в выставочных практиках
Гордиевских Ирина Александровна, ГБУК «Курганский областной Центр народного творчества и кино» (Курган, Россия)

Глобальная графическая сеть как дизайн-среда
Габриелян Тигран Олегович, канд. искусств.  КФУ им. В. И. Вернадского (Симферополь, Россия)

Проектирование экспозиционных пространств. Опыт Школы дизайна РАНХиГС
Дембич Наталья Дмитриевна, канд. искусств., доцент. Институт бизнеса и дизайна (Москва, Россия)

Выставка как выразительное произведение
Джафарова Светлана Георгиевна, член Ассоциации искусствоведов (Россия)

Экспозиционность как типологическая категория в искусстве и дизайне
Фрейверт Людмила Борисовна, ТулГУ (Тула, Россия)

Художественно-экспозиционные стратегии литературных музеев
Новохатько Ксения Игоревна аспирант МГХПУ им. С.Г. Строганова, (Москва, Россия)

Градостроительный партер как объект экспозиции города
Дюбо Ангелина Владимировна магистрант, КГАСУ (Казань, Россия)

Средства навигации как элемент архитектурно­художественной экспозиции в городе
Родионова Екатерина Сергеевна магистрант, КГАСУ (Казань, Россия)

Применение теории Архетипов в создании образов визуальных коммуникаций в городской среде
Ракипова Диана магистрант, КГАСУ (Казань, Россия)

Творческие поиски в области экспозиции ведущих представителей европейского авангарда 1920-х годов
Манукян Джемма Владимировна, аспирант МГХПА им. С.Г. Строганова (Москва, Россия)